Hay una certeza con Pixar que es innegable: siempre se pasará un buen rato viendo una de sus películas.
 
Luca no es la excepción, y no sé si es porque tengo una disposición premeditada o si es otra cosa, pero me reí de principio a fin. Para mí, estuvo divertidísima.

He leído todo tipo de críticas absurdas como siempre. Y al decir como siempre me refiero a adultos que gustan criticar todo y analizar con una profundidad innecesaria la sencillez que conllevan las películas infantiles.


No hace falta complicar la trama, ni asumir un mensaje oculto, porque por lo que percibí, como todas las películas de este estudio, dio mensajes poderosos sobre el valor de la amistad y la familia, la aceptación y tolerancia, y eso es lo que realmente importa.

Además regala una preciada filosofía de vida, una evidente y que en teoría todos deberíamos aplicar (pero no lo hacemos):
 
No permitir que esa voz interior que te hace dudar de ti mismo domine tus decisiones.
 
Muchos tememos experimentar, arriesgarnos o no confiamos en nosotros, y Luca te da un consejo bastante sencillo: Silencia esas dudas, confía en ti.

Silenzio, Bruno!



Además de los preciosos mensajes, no podemos olvidar otra de sus constantes características: la calidad de sus gráficos.
 
Luca se desarrolla entre las profundidades del mar y un encantador pueblo costero italiano en pleno verano. No solo cada dibujo tiene unos detalles espectaculares, sino que cada gesto y movimiento provoca que te conectes paulativamente con los personaje y sus historias.
 


Y por último, la banda sonora es genial, vivaracha y bailable, en su mayoría de la década de los sesenta y que simplemente aumenta el disfrute de la experiencia cinematográfica.

Así que bien, mi recomendación es que no se la pierdan; es fresca, divertida y perfecta para este momento veraniego.


¡Nos leemos pronto!



Frutos Prohibidos
es otra de esas historias cubiertas de polvo virtual en una carpeta de mis respaldos, la comencé a escribir hace muchos años y finalmente me animé a terminarla.
 
Tal como anuncié en la entrada del relato pasado, encantada por la experiencia que tuve con las lecturas conjuntas de la Saga Mística Natural, utilicé nombres de los lectores como personajes de este cuento cortito que fue escrito como el diario personal de una humana ordinaria.
 
Espero que les guste.





¡Nos leemos pronto!
 
 

Sé que en otras ocasiones he mencionado que soy fan de la pluma de Erika Fiorucci, pero creo que lo seguiré repitiendo con cada libro suyo que lea, así que aquí viene una vez más: Me encanta la prosa de Erika.
 
Furia es una secuela de otra de sus novelas: Pieles, la cual ya recomendé en otra entrada en este blog; y aunque el primer tomo me gustó, el segundo me pareció mucho mejor.
 
No quiero siquiera inferir que Pieles sea inferior a Furia, porque no lo es, solo que en la segunda historia, debido a que ya estaba conectada con los personajes, sus vivencias y avances profundizaron mis sensaciones al leer, y no pude soltar el libro hasta que lo terminé.
 

Esta historia de fantasía urbana, tiene un fabuloso equilibrio entre la acción y el erotismo, cuando los acontecimientos en el bar de Albus no me tenían el alma en vilo,Vin y Scarlett me hacían suspirar.
 
Eso es una indicación de la buena pluma de Erika, gracias a ella la historia te envuelve y te atrapa, todo está muy bien hilado y estructurado, no hay cabos sueltos ni contradicciones, cada capítulo se conecta con el siguiente y te lleva en un recorrido emocionante que no quieres detener.
 
Para desglosar mis impresiones, trato de separar la historia de amor de la de aventura y no puedo, porque el amor que sienten los personajes entre ellos, tanto romántico como fraternal, es lo que los motiva y los guia, lo cual me parece algo hermoso. A pesar de que la acción es el componente principal, es la noción de familia lo que dirige las acciones de sus personajes principales. 
 
Así que bien, Furia es algo más que una historia de fantasía urbana, de romance o de aventura, Furia es una novela con los suficientes elementos para entretener, divertir y conmover, por lo que si tienen la oportunidad de leerse tanto Pieles, como su secuela, no se la pierdan.
 

Vincenzo Fera siempre estuvo más en contacto con su lado animal que con el humano, y desde que en una sola noche perdió a su mejor amigo  y a la mujer que amaba, su voluntad de permanecer sobre dos pies merma cada día.

Tras despertar sola en un hospital, Scarlett Ford huye de Denver buscando alejarse de sus sentimientos. No le importa abandonar su carrera y tener que ganarse la vida con un trabajo que odia, cualquier cosa es válida con tal de olvidar a los Fera. No puede permitirse estar enamorada del hombre que asesinó a su hermano, aunque lo hiciera para salvar su vida.

Sin embargo, una nueva amenaza se encargará de juntarlos. Deberán hacer equipo, inmiscuyéndose en un submundo de peleas clandestinas en una carrera contra el tiempo para descubrir el origen de una nueva droga que afecta el ADN de los Parahumanos y pone en riesgo la vida de alguien muy querido para ambos.

¿Seguirá su historia marcada por la tragedia, diluida en la sangre de aquellos a los que no pudieron salvar?
 
 
¿Qué les parece? ¿Se animan a leerla?

Si buscan algo cargado de romance, fantasía y acción, esta novela es la indicada.

Furia está disponible en versión digital y papel en Amazon, si les interesa conocer sobre su precuela, pueden leer mi recomendación, y si quieren saber más sobre Erika y sus historias, les recomiendo que lean su entrevista.
 

¡Nos leemos pronto!

 

Una de los aspectos que más adoro de la historia de Mística Natural son sus paisajes, debido a que habla de seres mágicos que tienen la posibilidad de teletransportarse, son capaces de recorrer el mundo  y saltar de una locación a otra en un cerrar de ojos.
 
Debido a ese particular don, las novelas se desarrollan alrededor del planeta lo que me dio la oportunidad de estudiar paisajes y mapas para la descripción de sus locaciones, y para aquellos que disfrutan un escenario natural tanto como lo disfruto yo, les comparto unos fondos de pantalla para sus ordenadores o teléfonos móvil:
 
 

¡Espero que los disfruten!


¡Nos leemos pronto!





En entradas anteriores, les comenté de cómo conocer el ilimitado mundo de la Comunidad Mágica cambió mi vida gracias al increíble poder de teletransportación de los Guarnats.

Gracias a esa facultad tuve la oportunidad de pedirle a Goran que me trasladara a las bibliotecas más hermosas del planeta, y como no quisiera guardarme esa experiencia para mi sola, quise compartir con ustedes mis favoritas.

Sin ningún orden en particular, iré compartiendo una a una las bibliotecas que me robaron el aliento, por esa razón, en esta publicación les muestro una más de mi lista:

Biblioteca de la Universidad Pompeu Fabrá, Barcelona – España


Todas las construcciones viejas tienen interesantes historias detrás de ellas, y la construcción donde se ubica esta universidad no es la excepción.


Esta espacio conocido en sus inicios como Dipòsit de les Aigües tuvo sus inicios por el año 1874, pero no fue hasta 1880 cuando lo inauguraron como un depósito de agua, su función era la de canalizar el agua de la cascada de un parque conocido como la Ciutadella y al mismo tiempo regar sus jardines.

Durante 100 años tuvo diferentes usos, fue un asilo municipal, un archivo de justicia, un almacén de bomberos hasta un parque de la Guardia Urbana, hasta que en 1992 comenzó a formar parte de la Universidad Pompeu Fabrá; y en 1999, luego de que se creara un acceso subterráneo dese el edificio Jaume I, se inauguró como Biblioteca General de esta universidad.


Los nuevos niveles creados por los arquitectos que respetuosamente intervinieron esta construcción, permiten diferentes espacios de alturas variadas, algunos de poco más de dos metros, otros de más de doce metros, lo que ofrece a sus usuarios ubicarse en áreas que se adapten al ambiente que deseen estar.



Debo admitir que el entorno es místico y misterioso, el silencio es espectacular, incita a perderse horas y horas dentro de la magia de los libros.



¿Qué les pareció? ¿Les gustó esta librería? ¿No les encantaría poder visitarla?
 
Nos vemos en una próxima oportunidad, todavía falta mencionar otras de mis bibliotecas favoritas.
 
Saludos, Miah.



Con las nuevas tendencias de rehacer películas animadas en versiones de imágenes reales (live-action), han aparecido opiniones contrarias en relación con su recepción.

Hay quienes consideran que el cine ha perdido su magia imaginativa y se están dedicando a hacer refritos, y hay quienes les encanta que re-versionen sus clásicos favoritos.

Particularmente, yo soy de la segunda tanda, ya que así como soy amante de los covers de las canciones, me encanta que me regalen diferentes presentaciones de historias que me gusten.


Cabe destacar que tengo mis límites, hay clásicos cinematográficos que me parecen que no deben ser re-hechos, pero en relación con las películas de dibujos animados, soy feliz con cada nueva adaptación.

Y por supuesto que hay límites dentro de esos límites, porque no tengo una opinión generalizada sobre las cintas live-action; por ejemplo, hace poco leí a alguien asegurar que La Bella & La Bestia había sido un despropósito, y yo salí de la sala de cine flotando de la felicidad, la amé.

Así como hay personas que les gustó Maléfica, y a mí no, me descolocó que una de las villanas más malvadas de Disney, fuera re-imaginada y reducida a un alma atormentada que realmente amaba a Aurora -La Bella Durmiente- como si fuera su hija, y es la responsable del beso de amor que la despierta (¡Puaj!).


Esa es mi percepción por supuesto, pero debo recordarles que en ocasiones anteriores he mencionado que el cine es una experiencia personal, lo que siente una persona, no necesariamente lo siente otra, así que como acostumbro hacer con las películas que veo, les hablaré de Cruella desde mi punto de vista.


Yo vi las películas live-action de 1996 y 2000 con Glenn Close como Cruella de Vil simplemente porque soy como una especie de yonqui de las grandes producciones de Disney (no me pregunten de series porque no conozco casi nada), pero mis recuerdos son muy vagos, no podría darles ninguna apreciación al respecto; mis recuerdos frescos y recurrentes sobre este personaje es el de 101 Dálmatas (Las Noches De Las Narices Frías), la cual vi una y otra vez de niña y hasta puedo recitar algunos diálogos y cantar la canción de la villana.

A pesar de que la película animada de 1961 es una de mis favoritas, y que no tengo una idea clara de la calidad de las adaptaciones en imágenes reales de Glenn Close, mis expectativas sobre Cruella eran prácticamente nulas.

Soy fan de Emma Stone y supuse que haría un buen trabajo, pensé que vería la cinta únicamente por ella, y al enterarme que Emma Thompson sería su coestrella, me animé aún más, pero no porque creyera que iba a ser buena o mala, sino porque me gustaba la idea de verlas trabajar juntas.


Así que llegó el día que finalmente podría verla y les aseguro que quedé más que satisfecha: desarrollada en la época punk rock de Londres en los años setenta, visualmente es una de las mejores películas que he visto recientemente.

Los escenarios y los planos son fabulosos y el vestuario... No creo que existan palabras para describir tanta belleza, cada traje era una obra de arte y junto con los maquillajes, resaltaron a su protagonista y antagonista una y otra vez en cada escena. 

Por su parte, los personajes secundarios, como Jasper, Horacio y los perritos Buddy y Wink, le dan un equilibrio divertido a la historia.


Leí por ahí a varias personas comparar esta cinta con El Diablo Viste A La Moda (The Devil Wears Prada), pero yo ni siquiera lo asocié y eso que la he visto muchísimas veces. Una jefa déspota y un vestuario fabuloso no es suficiente punto de comparación, de ser así, podría comparar Cruella con la serie estadounidense Ugly Betty (Yo Soy Betty, La Fea) y eso no tendría ni pies ni cabeza.

Lo que realmente hace que una película se parezca a otra es su trama, y CruellaEl Diablo Viste A La Moda no se asemejan en ese sentido. Solo puedo afirmar que el vestuario de la primera no tiene nada que envidiarle a la segunda.


Hablando de la trama, siento que tuvo su propósito y su sentido, no fue innovadora ni algo extraordinario, pero entendí la visión de sus productores, capté la evolución de Cruella aunque sea evidente que todavía falta más historia por contar. 

Algunos critican ciertas decisiones creativas, pero yo no cambiaría nada si tuviera el poder de hacerlo; los orígenes y descubrimientos del personaje principal tuvieron un desarrollo satisfactorio para mí.

Además, como una deliciosa guinda del pastel, la música es excelente, amé cada canción en el momento que fue reproducida, y podría afirmar que esta película tiene una de las mejores bandas sonoras que he escuchado en mucho tiempo.


Para comentar algo adicional, que me parece que le da un valor agregado a la cinta, les comparto que el personaje de Cruella de las películas pasadas de 101 Dálmatas, está basado en una novela infantil con el mismo nombre de 1956 escrita por la inglesa Dodie Smith, y aunque la cinta reciente trata de sus inicios imaginados por sus guionistas, me pareció interesante que existiera una obra literaria sobre su historia adulta.


En conclusión, y para terminar esta entrada, Cruella es una maravillosa mezcla de actuaciones espectaculares y un banquete audiovisual que vale la pena. Se las recomiendo 100%.


¡Nos leemos pronto!